Стиль мемфис в интерьере – обилие красок и геометрии

Интерьер в стиле нео-мемфис: безвкусица или удачный эксперимент?

Этот стиль не такой популярный, как скандинавский или классический, и многие люди, скорее всего, о нём даже не слышали. Мода на 80-е снова вернулась, а вместе с ней вернулся и самый жизнерадостный стиль интерьера.

Всё началось 11 декабря 1980 в Милане, когда итальянский архитектор Этторе Соттсасс вместе со своими друзьями решил основать дизайнерскую группу. Она получила название “Мемфис”, взятое из песни Боба Дилана, звучавшей в тот вечер.

Коллектив получился разновозрастной и интернациональный, к примеру, самому Соттсассу на тот момент было 60, а некоторым участником его команды всего 20. Денег и спонсоров у него не было, поэтому многим приходилось подрабатывать.

Сами участники сравнивали свою команду с рок группой, так как много развлекались и любили закатывать вечеринки. Атмосфера царила свободная и весёлая, каждый рисовал что-то своё, а потом собирались вместе чтобы обсудить.

Дизайнеры этого сообщества были приверженцами постмодернизма, поэтому ставили перед собой задачу уйти от общепринятых канонов и стандартного понимания интерьера. Это была попытка противостоять модерну и минимализму с их скучными чертами и ровными линиями.

Новый стиль получился эпатажным, ярким и запоминающимся. Для 80-х это был настоящий фурор. Но с коммерческой точки зрения стиль так и не обрёл популярность среди простых обывателей – многие посчитали его слишком вычурным и безвкусным.

Хотя, среди поклонников “мемфиса” немало знаменитостей: Дэвид Боуи, Карл Лагерфельд, Кристьян Диор, Энди Уорхл и.др. А также компании Brionvega, Мandelli, Wella.

Дизайнерская группа “Мемфис” просуществовала всего восемь лет, но однозначно успела внести свой вклад в историю мирового дизайна и стала частью культуры. По сей день дизайнеры и люди искусства продолжают вдохновляться эстетикой мемфиса и черпать из него идеи для собственного творчества.

Взрыв красок, буйство фантазии и никаких ограничений. Интерьер в стиле “нео-мемфис” явно для тех, кто молод душой, жаждет праздника и устал от скучного интерьера. Сложно представить подобный дизайн в квартире меланхолика, да и перфекцианисту вряд ли понравится.

Казалось бы, с такой свободой этот стиль очень прост в реализации, но данное впечатление обманчиво. Чем больше свободы в создании интерьера, тем больше шансов переборщить. А в случае с мемфис – превратить помещение в комнату смеха. Но, выбирая этот стиль интерьера для детской, можно не переживать – детям точно понравится.

  • насыщенные цвета и смелые контрасты
  • закругленные, обтекаемые формы мебели, арки
  • картины в стиле “поп-арт”
  • использование недорогих материалов
  • разнообразие геометрических форм
  • имитация природных мотивов
  • обилие принтов и орнаментов
  • оптические иллюзии
  • шахматная клетка
  • смешение фактур
  • немного юмора

Часто используется авторская мебель, сделанная по индивидуальным эскизам. Все элементы дизайна мемфис, будь то мебель или посуда, напоминают экспонаты с выставки современного искусства.

С появлением этого стиля отделочные материалы стали применяться не по назначению. Например, паркетная доска на потолке, стекло-блоки в гостиной, керамическая плитка на столе и многое другое.

В декоре интерьера в стиле “нео-мемфис” могут присутствовать обои с различными принтами, фотографии знаменитостей, комиксы и кадры из кинофильмов. А также картины в стиле поп-арт , ставшие визитной карточкой стиля.

Королём поп-арта можно по праву считать художника Энди Уорхола, и Вы наверняка о нём слышали. Он первый, кто начал создавать и популяризировать картины с изображением предметов далёких от искусства.

Банка супа, банан, пистолет, красный Ленин, диптих Мерлин Монро, Че Гевара, вот некоторые из его знаменитых работ. В таких картинах стирается грань отделяющая культуру от быта и далеко не в каждый интерьер впишется подобное творение, но дизайн в стиле мемфис подарит такую возможность.

Читайте также:
Электроды УОНИ 13-55: технические характеристики

Группа Memphis: постмодернистский бунт в дизайне

Рассказываем о ярких цветах, необычных формах и смелых паттернах дизайна восьмидесятых годов.

Обложка: Colowgee для Skillbox Media

Memphis — миланская группа дизайнеров, основанная итальянцем Этторе Соттсассом. Она выпускала предметы интерьера под своим брендом в 1981–1988 годы и стала одним из наиболее ярких представителей постмодернизма в дизайне. Даже сейчас их работы удивляют своей странностью и напоминают: у творчества нет границ.

Из материала вы узнаете, как дизайнеры меняли привычный облик мебели и отношение к ней, как призывали к иронии над самими собой и над устоявшимися эстетическими канонами.

Искусствовед и автор. Пишет о дизайне, искусстве, истории компаний и не только. Любит сферу образования, пересечение культур и иностранные языки. Ходит в музеи, чтобы отдохнуть от рутины. Живёт между Москвой и Парижем.

Как назревал бунт в среде дизайнеров

Начиная с двадцатых годов, после Первой мировой войны, в дизайне утвердился и развивался модернизм. На смену декоративности и ручному производству пришли скромные и геометричные формы, функциональность и массовое производство.

Начиная с шестидесятых годов в архитектуре и дизайне в противовес этому формировалось новое направление — постмодернизм. Объединения дизайнеров в Англии, Германии и Италии стремились преодолеть функционализм, единообразие и предсказуемость промышленного дизайна. Они искали альтернативный путь, хотели противопоставить минимализму декоративность, поменять потребительское отношение людей к вещам. Они призывали к иронии, возвращали предметам смысловое наполнение.

В русле таких настроений дизайнеры Memphis предложили яркую мебель, где неожиданно сочеталось всё: формы, цвета и материалы. Они цитировали яркие неоновые цвета поп-арта и китча, использовали отсылки к разным культурам и играли в ассоциации.

Memphis заявляет о себе

Первую коллекцию группа представила в 1981 году в галерее Arc’74 на Миланском мебельном салоне. В день открытия перед входом собралось две тысячи посетителей. Все 55 предметов были произведены в одном экземпляре, а некоторые были частично сделаны вручную. Так группа противопоставляла себя промышленному дизайну.

Благодаря выставке главным акционером Memphis стал Эрнесто Жисмонди — президент производителя светильников Artemide, который продвигал группу на международном рынке. Первая коллекция имела успех, модельер Карл Лагерфельд даже обставил свою квартиру в Монте-Карло предметами Memphis.

Несмотря на ряд негативных отзывов, Memphis поддержали фабрики, заключившие с группой контракты на производство, ведущие журналы о дизайне и мебельные магазины. Большую роль в продвижении Memphis сыграла журналист и арт-критик Барбара Радиче. В 1984 году она выпустила книгу — манифест объединения.

Как Memphis меняла отношение к интерьеру

Ценность мебели Memphis заключалась не в функциональности, а в диалоге, который она провоцировала. У всех объектов есть названия, которые побуждают к ассоциациям, что особенно усиливается на фоне контрастов форм, цвета и материалов. Как говорил Этторе Соттсасс: «Вы должны жить с мебелью. Она не должна просто окружать вас».

Дизайнеры предлагали в первую очередь иронизировать над привычными предметами и над собой. Они переворачивали понятие «статусности» гостиной: за счёт необычных форм и цветов мебель напоминала игрушки. И это подрывало серьёзное отношение хозяев дома к самим себе, к своему вкусу и достатку.

Участники Memphis пересматривали иерархию материалов и привычные парадигмы «богато — бедно», «лучше —хуже». В одном предмете мебели они могли использовать благородные породы дерева, пластиковый ламинат и цветные лампочки. Или просто создавали дорогостоящие предметы из шпона и металла.

Например, для первой выставки Соттсасс создал комнатную перегородку Carlton, которая стала символом группы. Первое, что непривычно, — функционал: это не только перегородка, но и книжный шкаф и комод, при этом все представления о каждом из этих объектов нарушены. Второе: форма перегородки напоминает игрушку или тотемную скульптуру. Соттсасс действительно увлекался племенными культурами. Наконец, предмет рассчитан на обеспеченных покупателей, но покрыт пластиковым ламинатом. Ламинат был привычнее в отделке пола, в кухне и ванной и в сетях фастфуда. Использованный для дорогостоящих столов, диванов и стульев, он создавал эффект китча, призывал к иронии.

Читайте также:
Стулья для кухни 2020 (116 фото): высокие кухонные кресла для с подлокотниками

Memphis выпустила много мебели для хранения, конфигурация которых нарушала привычные представления о том, как должны выглядеть книжный шкаф, тумбочка или буфет для посуды. Полки часто располагались диагонально или вообще имели криволинейную форму. А некоторые элементы и вовсе ставили в тупик.

Второй материал, нетипичный для мебели, который использовали в Memphis, — терраццо. Это смесь извести или цемента с кусочками камней, мрамора или стекла. Обычно его применяли для покрытия полов.

Члены Memphis покрывали предметы мебели не просто ламинатом, а ламинатом с разнообразными паттернами с броскими узорами контрастных цветов. Визуально такая мебель не давала обитателям покой, она напоминала о том, что дом — не тихая гавань, впускала в него пестроту окружающей рекламы, неоновых вывесок, афиш.

Вдохновение дизайнеры черпали из разных источников. Это могли быть чёрно-белые узоры, напоминающие оптические иллюзии. Или совсем не художественные мотивы, как, например, рисунок проволочной корзины для мусора.

Помимо ламината в Memphis создавали паттерны и для текстиля.

Ричард Хорн, автор книги «Memphis: objects, furniture, and patterns» отмечает, что стулья Memphis проигрывали по удобству классическим модернистским моделям — например, стульям Марселя Брёйера . Функциональность была не столь важна. Зато они выигрывали с визуальной точки зрения — были яркими и декоративными и привносили уникальность в любой интерьер.

То же относится и к диванам. Дизайнеры Memphis как будто шутят над их будущими обладателями. Диван — одно из наиболее уютных мест в гостиной, где можно удобно сесть, лечь, отдохнуть. Но часто формы «мемфисских» диванов неудобные, нелогичные, они снова заставляют задуматься о функции привычных предметов.

Современные лампы были гладкими, с белыми, чёрными или неокрашенными металлическими поверхностями. Главное — они были функциональными.

Многие лампы Memphis — скорее светящиеся скульптуры причудливой формы, независимо от того, какую функцию они могут выполнять. А если лампы конструктивно и похожи на типичные современные настольную лампу или торшер, то окрашены в яркие цвета и содержат непривычные элементы.

Memphis после Memphis

Международный состав группы способствовал тому, чтобы стиль Memphis распространился во Франции, Испании, Австрии, Японии, США. Этторе Соттсасс покинул Memphis в 1985 году, но объединение продолжало существовать до 1988-го. Когда оно распалось, его участники перестали выпускать мебель под одним брендом, но не оставили эту эстетику.

В 2011 году модный дом Dior выпустил коллекцию, вдохновлённую эстетикой Memphis. А в 2013-м дизайнер и художница Натали дю Паскье создала сумки и подушки в стилистике Memphis для датского бренда Wrong for Hay. Год спустя она разработала коллекцию для модной компании American Apparel.

Компания Memphis существует до сих пор. Мебель оригинального бренда производится под брендом Memphis-Milano в неограниченных сериях. Новый бренд Post Design заработал с 1997 года, и некоторые бывшие участники Memphis — Этторе Соттсасс, Натали дю Паскье, Джордж Соуден — создают для него предметы интерьера. Правда, теперь каждый придерживается собственного выразительного языка.

20 предметов декора, идеально передающих концепцию стиля дизайна Мемфис

Предметы мебели в стиле дизайна Мемфис

Читайте также:
Список документов, которые нужно собрать заранее, чтобы без препятствий выйти на пенсию

Стиль дизайна Мемфис – запоминающееся направление в декоре интерьеров. Оно было создано группой молодых дизайнеров из Милана под руководством итальянского архитектора Этторе Сотцасса. Дебют состоялся в 1981 году. Мемфис оказал значимое влияние на дизайн интерьеров 80-х годов.

Стиль дизайна Мемфис в начале своего развития

Зарождение стиля

Происхождение названия «Мемфис» такое же странное, как и суть самого проекта. Этторе Сотцасс слушал пластинку Боба Дилана с песней «Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again». Неоднократное повторение фразы «Memphis Blues Again» имело решающее значение в выборе названия группы.

Необычный стеллаж в стиле Мемфис

Концепция Мемфис заключалась в отрицании четких установок относительно дизайна. Стиль пропагандировал свободу творчества. Мемфис нашел выражение в нетрадиционных формах, цветах и материалах. Кроме того, это направление не претендовало на долгую жизнь в мире дизайна.

Предметы декора передают концепцию стиля Мемфис

Выставка, посвященная стилю Мемфис, состоялась в музее Диксона, Теннесси, 2014 год. Дом Карла Лагерфельда в Монте-Карло Знаменитый дизайнер Карл Лагерфельд обставил свои апартаменты мебелью, спроектированной группой «Мемфис». Следующие изображения взяты из каталога Lagerfeld’s Memphis 1991 года.

Апартаменты Карла Лагерфельда в Монте-Карло

Необычные предметы мебели, спроектированные в стиле Мемфис 1980-х годов

Стиль Мемфис в дизайне современных интерьеров

На контрасте с функционализмом

По словам Этторе Сотцасса, одного функционализма в дизайне не достаточно. Дизайн должен быть чувственным и увлекательным. В отличие от других стилей эпохи постмодернизма, стиль Мемфис казался наименее озадаченным по поводу интеллектуальной составляющей своих работ. Стол спроектирован Этторе Сотцассом для испанской компании BD Barcelona Design.

Дизайн мебели в стиле Мемфис

Стеллажи под цвет панды

Дизайн стеллажа разработан одним из дизайнеров группы «Мемфис» Паолой Навоне. Серия открытых стеллажей стала появляться на выставке Salone del Mobile в Милане 2015 году.

Оригинальный стеллаж для гостиной в расцветке панды

Последователи стиля Мемфис

Группа дизайнеров «Мемфис» распалась в 1988 году. Сегодня можно найти много последователей этого эксцентричного стиля. Молодые дизайнеры очарованы его неординарностью.

Подставка под украшения

Кресло в стиле Мемфис

Диван, разработанный дизайнером группы «Мемфис»

Дизайн мебели, которую невозможно вписать ни в одни рамки

Kartell и Этторэ Сотцасс

Итальянский дом дизайна Kartell отдал дань Этторэ Сотцассу, организовав выставку работ стиля Мемфис в рамках Salone del Mobile. На мероприятии были представлены работы 10-летней давности, разработанные Сотцассом для Kartell – шесть ваз и два табурета. Кроме того, были выставлены уникальные кресла Мадемуазели Филиппа Старка.

Работы Этторэ Сотцасса, представленные на выставке Salone del Mobile в Милане в 2015 году

Безусловно, стиль Мемфис перевернул мир дизайна. Благодаря пропаганде смелых и ярких идей, этот стиль получил признание во многих странах.

Очень интересный стиль и запоминающийся дизайн. Работы кажутся простыми в исполнении, но цвета и материала добавляют им зрелищности. Такие предметы декора больше подойдут в квартиру для молодых людей. Не откажусь иметь у себя предмет декора в стиле Мемфис.

Я не очень люблю всякие такие абстрактные штучки из прошлого века, так что стиль дизайна «мемфис» остался для меня непонятым. В этих объектах слишком много ярких цветов, экспрессии, все они несут посыл, который я не могу расшифровать. Да и не хочу, если честно. Мне больше по душе классические стили, в которых существуют четкие каноны и все понятно.

Я не очень люблю всякие такие абстрактные штучки из прошлого века, так что стиль дизайна «мемфис» остался для меня непонятым. В этих объектах слишком много ярких цветов, экспрессии, все они несут посыл, который я не могу расшифровать. Да и не хочу, если честно. Мне больше по душе классические стили, в которых существуют четкие каноны и все понятно.

Читайте также:
Характеристика саморегулирующегося греющего кабеля

Отличная подборка. Стиль дизайна мемфис – яркий, неординарный. Такие предметы декора станут украшение почти любого интерьера.

Смотри видео о сайте

Мы рады приветствовать вас на нашем портале Музей дизайна! Мебель, интерьеры, свет, декор, интерьерные шоу и именитые дизайнеры – наша лучшая коллекция.

Интерьер в стиле «Мемфис»: как сделать жизнь ярче

«Мемфис» — стиль 80-х, который собрал в себя яркие цвета, примечательные формы и хаотичность.

Декабрь 1980 года, Милан. Итальянский дизайнер и архитектор Этторе Соттсасс создаёт новое направление в дизайне и называет его «Мемфис» — в память о песне Боба Дилана «Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again». Как и все постмодернисты, члены группы «Мемфис» стремились уйти от общепринятых стандартов, трактуя новый дизайн как постоянный эксперимент и противопоставляли себя «хорошему вкусу» в его традиционном понимании.

Эстетика Memphis очень повлияла на стиль тех лет, став иконой эпохи, хотя группа и просуществовала совсем недолго. Эксцентричный и удивительный стиль «Мемфис» в интерьере, полный динамизма и юмора, разбудил дизайн тех лет и внес в творческий процесс новую игровую эстетику, свободу самовыражения, сделал акцент на визуальности и зрелищности вещей. Яркий стиль группы «Мемфис», навеянный стремлением к свободе, часто вдохновляет современных дизайнеров.

В основе стиля — смелость и неожиданность решений поп-арта, геометрия арт-деко и противоречивость стиля китч. Для «Мемфиса» характерны смелые цвета и смешение узоров.

Создайте интерьер своей мечты с дизайнерами нашей студии

Каждый наш проект отражает потребности, вкус и образ жизни нашего клиента

Взрывы цвета в сочетании со смелой графикой — главные детали безудержного декора в стиле «Мемфис».

В «Мемфисе» можно всё: использовать первичные цвета (цвета, которые не создаются путем смешивания), играть с композицией, формами и объемами, смешивать текстуры и материалы. Такая свобода действий настолько вдохновляет новое поколение дизайнеров, что Wall Street Journal объявил о всплеске «нео-мемфиса» — новой волны этого экстравагантного стиля.

Стиль привлекал отсутствием привычных ограничений и четких канонов. Создатели мемфиса проектировали интерьеры, используя необычные формы, геометрические орнаменты и яркие открытые цвета. Отличительная черта стиля — обилие узоров. Часто используются коллажи, комиксы, картины в стиле поп-арт и даже кадры из культовых фильмов.

Каждый предмет интерьера не только выполняет свою утилитарную функцию, но и выглядит как настоящий предмет искусства. Например, светильники, как будто рожденные в 80-е: плафоны разного цвета и форм подвешены на тросах и напоминают своим дизайном авангардные мобили.

В оформлении интерьеров использовались практичные, недорогие материалы, чаще всего ламинат вызывающе ярких расцветок, с рисунком «под змеиную кожу», «под шкуру леопарда», «под черепаху» или с геометрическими мотивами: квадраты, ромбы, овалы, прямоугольники, круги, полоски, решетки, кресты. Приветствовалось контрастное сочетание цветов (черные стены — белый потолок — пол в яркую клетку с узорами из геометрических фигур внутри каждой). Стены могли быть украшены коллажами, построенными по принципу хаоса.

«Мемфис» поощрял противопоставление скульптурных разноцветных объектов и игру с объемами. Дизайнеры черпали вдохновение в тотемах.

«Мемфис» — гибкий, пластичный и легко объединяется с другими стилями. Хаотичность отличает «Мемфис» от других направлений дизайна. Отсюда полная свобода в цветовой гамме, расположении и сочетании элементов. Чем больше контраста, тем лучше.

Читайте также:
Устройство задвижки клиновой: особенности применения

Для тех же, кому нравятся яркие интерьеры, но трудно воплотить в жизнь сразу все необычные элементы мемфиса, отличным решением станет декор: пледы, ковры, вазы или яркая посуда. Такие детали органично впишутся даже в спокойный интерьер и привнесут в него долю позитива и капелькую юмора.

Активные броские материалы, разноплановые, ассиметричные предметы и формы сложно представить себе в одном пространстве, поэтому такие интерьеры нельзя воспринимать без доли юмора.

В «Мемфисе» нет приглушенных тонов. «Мемфис» — это вызов. Яркие цвета, геометрические фигуры ломают привычные концепции. Если вам нужно привлечь внимание, вы знаете, как это сделать.

Мемфис – стиль, который играет в интерьер

Последние несколько лет казалось, что в мире дизайна интерьеров существуют только три стиля: скандинавский, лофт и классика. Перед началом нового десятилетия интерьеры потребовали перемен. Сегодня чистые стили выходят из моды и смешиваются между собой. В тренде эклектика, индивидуализация пространства и смелые эксперименты. Всё это про стиль мемфис. Узнаем, откуда он взялся, как выглядит и с чем его «‎едят» в современных интерьерах.

Поп-арт + Боб Дилан

Большинство интерьерных стилей формирует эпоха и национальный колорит. Но только не мемфис. Этот стиль не исторический, а авторский. Он появился на свет в Милане, в 80-х годах прошлого столетия с легкой руки архитектора и дизайнера Этторе Соттсасса. Известна даже точная дата рождения. 11 декабря 1980-го года Соттсасс с друзьями слушали песню Боба Дилана «Stuck inside of Mobile with the Memphis blues again», которая подарила название группе «Мемфис».

Участники «Мемфис» — постмодернисты от мира дизайна, полностью отказались от интерьерных канонов и традиционного понимания хорошего вкуса. Взяв за основу дерзкий поп-арт, они создали стиль еще более экспериментальный, бесстрашный и неожиданный.

Уже в 88 году группа «Мемфис» прервала свое существование, подарив миру дизайна эксцентричный интерьерный стиль, который 30 лет спустя снова возвращается в моду.

Идеальный цвет для жилых комнат

Пока что никто не пришел к универсальному механизму выбора цвета для интерьера, который устроил бы всех членов семьи, живущих в одном доме или квартире. Но дизайнеры знают несколько приемов, которые могут помочь при выборе цветового решения. И тут все дело в окнах, а точнее — в том, куда они ориентированы.

Ингредиенты стиля мемфис

Самый узнаваемый «‎рецепт» мемфиса: светлые стены, на фоне которых расцветают цветовые пятна. В пространстве обязательно присутствуют несколько активных цветов в самых смелых сочетаниях. Эту функцию могут взять на себя мебель и аксессуары, реже отделка. Доминировать могут первичные цвета (синий, красный, жёлтый), конфетные неоновые оттенки или сложные приглушенные тона.

Потолки в таком интерьере, как правило, белые минималистичные, без сложных конструкций. На полу может появиться как нейтральная отделка, так и контрастный геометрический принт, например, выложенная плиткой, шахматная доска в духе Андре Путман.

Мебель в стиле мемфис монохромная, обтекаемых форм с закругленными линиями. Именно такая интерьерная геометрия держится в тренде последние несколько сезонов.

Приветствуется свободное сочетание фактур. В пространстве могут появиться матовые и глянцевые поверхности, кожа и замша, стекло, керамика, металл, дерево и пробка. Дорогие натуральные материалы могут соседствовать с бюджетной синтетикой и акрилом. Ограничений нет.

В интерьере обязательно присутствует контрастный принт, один или несколько. Самые популярные геометрические: круги, треугольники, полосы, шеврон и горошек. Анималистичным, растительным, восточным и другим орнаментам здесь тоже рады. Принт, как правило, не отвоевывает много места и внедряется в пространство в качестве аксессуаров: ковров, декоративных подушек, постеров и скульптур. Мемфис особенно любит скульптуры. Чем авангарднее, тем лучше. Это могут быть не только статуэтки, но и функциональный декор: скульптурные вазы, светильники, держатели для книг.

К каждому объекту в таком пространстве можно добавить приставку «‎арт».

Мемфис играет не только с формами, но и с пропорциями. Гротескные декоративные объекты монументальных габаритов добавляют пространству театральности. Приветствуется асимметрия, но не творческий беспорядок. В таком интерьере у каждого предмета есть свое место.

Читайте также:
Такая разная изящная цинния

Мемфис и ваш интерьер

Поклонники стиля мемфис видят в интерьере не столько пространство для жизни, сколько чистый холст для творца и повод для развлечения. К такому интерьеру нужно относиться с долей юмора. Мемфис подойдет смелым творческим натурам, ценящим свободу самовыражения и станет интересным конструктором для дизайнеров, которые ищут собственный стиль.

Контрастный, ироничный, постмодерновый мемфис сегодня снова возвращается в моду на волне популярности индивидуализации пространства.

Немецкая практичность: стиль баухаус в интерьере

Узнаем, как сформировался этот многогранный и глубоко философский стиль и найдется ли его элементам место в современном интерьере.

Достаточно взять отработанную схему: нейтральная отделка + мебель закругленных форм и несколько цветовых пятен. Можно выделить одну стену ярким цветом, выбрать необычной геометрический ковер, добавить контрастных принтов с привкусом 80-х и включить Боба Дилана.

Уютный Мемфис: интерьеры в духе Мемфис, где хочется жить

281

Автор: Натулек

Если вы слышали про стиль Мемфис, то наверняка и видели какой это декоративный и веселый стиль. Интерьеры в этом стиле выглядят эпатажно и ярко, но часто не кажутся пригодными для реальной жизни. Мы думаем, что это не так и попробуем показать направление Мемфис так, чтобы оно стало для вас более дружелюбным и вы обратили на него внимание в качестве инструмента для оформления своего дома. При этом необязательно быть тем, кто ценит авангард и следит за модой. Элементы Мемфиса подойдут всякому, кто любит цвет и хочет добавить в интерьер радости и оживить пространство.

Мы приготовили подборку жилых интерьеров, где использование элементов в духе Мемфиса стало основой для положительной атмосферы. Этой статьей мы хотим поддержать нашу коллекцию Memphis, которая создана по мотивам одноименного стиля.

К сожалению, для съемок нашей коллекции мы не нашли в Петербурге жилых интерьеров, которые бы отражали бунтарский дух 80-х. Но это не значит, что таких нет нигде. И кое-что нам удалось найти по миру.

Всего мы выбрали 6 таких домов, хозяева которых объединены открытостью и смелостью в декоре интерьера.

Дом-витрина дизайнера Клеменс Силлс

Клеменс Силлс переехала в этот дом в Мехико в 2016 году. С тех пор пространство заполнилось мебелью, произведениями искусства, освещением и аксессуарами в ярких цветах. Многие детали являются изделиями из ее собственной многопрофильной дизайн-студии Стромболи Associates, которая производит все — от домашней мебели до пены для солнцезащитных очков в партнерстве с местными ремесленными мастерскими.

«Мой дом действительно воспроизводит то, что происходит в моей студии», — говорит она. «Мне нравится, когда все это вокруг меня. Материалы, текстуры, объекты — все на виду».

«Если я что-то делаю, то хочу, чтобы это заметили».

Пространство является витриной и для подаренных ей сувениров. Галерейная стена заполнена работами коллег художников и друзей, с которыми Клеманс сотрудничает.

«Для меня это способ рассказать о них — кто они, чем занимаются».

С потолка свисает papel picado (перфорированная бумага) — традиционное украшение для мексиканских праздников. Осталось со свадебной вечеринки друга, которая проходила в помещении до того, как въехала Клеменс. А выброшенный ЖК экран, снятый с улицы, стал искусством у кровати благодаря живописному видению друга.

Читайте также:
Что собой представляет наливной линолеум?

Деревянный стул дело рук самой Клеменс. Его простота обработки обусловлена тем, что в мастерской как-то отключили электричество. Дизайнер восприняла это как вызов, ограничившись ручными инструментами.

Дом Клеменс пестрит деталями. А палитра цветов так обширна, что в голову уже не приходят мысли о том, насколько все эти цвета сочетаются. Кто-то скажет, что тут слишком много всего. Но как по мне, это богатая на идеи и воспоминания обстановка. Тут сразу чувствуется присутствие человека и можно утверждать наверняка, что с обитателем такой квартиры скучать не придется. Это живой дом, торжество цвета и буйство форм — все как и завещал нам стиль Мемфис.

Дом «au coup de coeur» флориста Ксавье Антуана

«У меня нет планов. На что-то масштабное я коплю, а то, что могу позволить себе сразу, то беру, как только увижу, если это бьет меня прямо в сердце!»

В результате такого подхода каждая поверхность в его доме переполнена сокровищами, не говоря уже о том, что квартира небольшая по площади.

«Мне нравится, когда все вещи вместе. Я не беспокоюсь о том, что мои предметы мебели хорошо выглядят рядом друг с другом. Стараюсь сделать инсталляцию, в которой все предметы резонируют друг с другом и создают из этого диссонанса атмосферу удобства».

Время, когда Ксавье учился в художественной школе и ему было двадцать с лишним лет, стало тем, что вызвало у него привычку коллекционирования.

«В те времена у меня не было слишком много денег и было мало знаний о дизайне, поэтому я начал покупать стулья и предметы, которые находил в благотворительных магазинах, только исходя из своей эстетики и эстетики, о которой узнал в художественной школе. Те вещи, как оказалось, были в основном из 30-х и 40-х годов».

«Я вырос в ту эпоху. 80-е годы — это десятилетие сумасшедших узоров, ярких цветов и причесок с перьями. Это такой особенный стиль. Простое упоминание о «внешности 80-х» вызывает особые визуальные эффекты. Эти творения были настолько мощными, что они продолжают вдохновлять дизайн и сегодня».

Тесная планировка не помешала Ксавье забросать кухню большим количеством своих находок. Он начал собирать настенные часы 80-х на eBay, которые напоминали ему о детстве и сериале детства, таком как «Спасенные звонком». В то время он понятия не имел, что это окажется разработкой Натали дю Паскье и Джорджем Соуденом для Неоса Лоренца.

Белые стены — это лучшая база для интерьера. А дальше все зависит от вашего характера и настроения. Яркие детали невероятно выигрышно смотрятся на белом. Белый связывает их и не дает создать визуальный конфликт. Так что можно оставить везде белую базу как Ксавье и наполнять дом любыми дерзкими деталями.

Игривость и шик в доме владелицы маникюрного салона Эллы Лэнгстон

В гостиной окна во всю стену от потолка до пола и потому не было возможности как-то украсить стены, но эту проблему нехватки поверхности для декора решил огромный цветной ковер на полу. Выполнен по заказу нью-йоркским художником Алексом Пробой.

Скульптурные и металлические элементы украшают комнату, в том числе трубчатое стальное кресло от местной дизайнерской студии Jumbo, как и геометрический торшер и белая конструкция между диванами.

«Все было использовано как произведение искусства. Мне нравится внедрять в дизайне интерьера акценты на искусство», — говорит Оливия.

Читайте также:
Соединительные муфты для арматуры: что это такое и преимущества

При подборе мебели Оливия черпала вдохновение непосредственно у Этторе Соттсаса, который и основал движение Мемфис. Она обнаружила некоторые характерные изделия, такие как розовый стул Roly Poly от Faye Toogood и стеклянный журнальный столик Elemental, на пробной распродаже в городе.

В этом доме на гостиной заканчивается буйство красок. Прочие комнаты выполнены в более спокойных тонах, но также содержат в себе элементы Мемфиса. Не насыщенная палитра не означает скучно. Особенно, когда тут и там еще остались детали притягательных оттенков.

Металлические и геометрические предметы были использованы по всей квартире, даже в детской игровой комнате, чтобы связать все воедино.

«Я хотела использовать этот проект как способ подчеркнуть работы всех удивительных ремесленников, которых мы использовали», — говорит Оливия.

Такой пример дома с чуть приглушенной палитрой и местечковым использованием акцентных пятен по душе уже гораздо большему числу зрителей. А ведь и тут, если присмотреться, есть весьма броские детали. Отсюда можно сделать вывод, что дозированное использование Мемфиса не мешает домашней обстановке, а делает ее только более современной и выразительной.

Разносторонний дом разносторонней модели и актрисы Кары Делевинь

Кару не назвать домоседом, но даже молодым и неугомонным нужно свое собственное место, а еще нужно чтобы это место отражало характер. Проектировкой ее квартиры в Лондоне занимался друг семью Делевинь Том Бартлетт — архитектор, дизайнер интерьера и основатель Waldo Works. Все совещания проходили по видеосвязи с разных концов мира, а курьеры преследовали Кару с образцами отделок, тканей и прочего. Тому помогло, что он знал Кару с детства и был знаком с ее характером. У нее дерзкий и детский нрав, но иногда и ей нужно спокойствие и уют.

Общественные зоны выглядят ярко и задорно, а зоны релакса либо совсем уже «как взрослые» либо выполнены в нежной палитре. Кстати, в гостиной мы видим знаменитую книжную полку Карлтон Этторе Соттсасса. Эта полка одна из его самых узнаваемых работ.

Неоновая вывеска «Fries» над барной тележкой — одна из немногих вещей, которые Кара принесла с собой. Друзья детства Делевинь помнят пристрастие модели к еде из Макдональдса в молодости. А знак «ЛЮБОВЬ » Кара нашла в нью-йоркском магазине и это вывеска из старого киносъемочного аппарата.

Прихожая в стиле лофт в квартире и в частном доме: различия, особенности и возможности

Отправим материал на почту

  • Интерьер прихожей в стиле лофт, базовые моменты
  • Меблировка
  • Отделка прихожей в стиле лофт
  • Заключение

Лофт родился в США, во время экономического кризиса в стране. Заводы и большие производства были покинуты, стали убежищем для местных фотографов, музыкантов и художников. Новые владельцы не могли себе позволить ремонт, поэтому внутренняя отделка помещений осталась в первозданном виде. На фоне необработанных стен, металлических конструкций красовалась станинная мебель.

Холл ‒ визитная карточка любых апартаментов. Вход в дом формирует первое и общее впечатление, которое потом повлияет на восприятие оставшихся комнат. Прихожая в стиле лофт ‒ смелое оформление, подходящее для неординарных и разносторонних личностей. Интерьер легко сочетает противоположные стороны богемной жизни и бедности. Лофт прихожая всегда интересная, наполнена индустриальными нотками и духом свободы.

Оформления холла зависит от индивидуальных размеров комнаты. Основные возможные отличия прихожей в стиле лофт частного дома от квартиры:

  • наличие естественного освещения ‒ окна;
  • большие габариты;
  • дополнительная мебель, текстиль и аксессуары;
  • лестница;
  • камин, печь.

В просторном помещении легче расставить необходимую мебель. Большой холл ‒ это полет для фантазии, необычных дизайнерских решений. Малогабаритная прихожая радует небольшим вложением денежных средств. При оформлении коридора нужно помнить, что все предметы интерьера должны подходить друг другу. Мебель и отделочные материалы лучше выбрать максимально практичные, ведь в холле оказывается грязь с улицы и пыль от ботинок, особенно в зоне возле двери.

Читайте также:
Фундаменты свайного типа: достоинства и особенности конструкции

Интерьер прихожей в стиле лофт, базовые моменты

Перед ремонтом необходимо составить дизайн-проект, лучше начертить схему или работать при помощи компьютерной программы. Планировка, проведенная заранее, избавит от недочетов и непредвиденных обстоятельств. Подумайте, где будет размещаться мебель, светильники, домофон, ключница, электрический счетчик, сигнализация, зеркало.

Лофт предпочитает просторные апартаменты, но при желании и маленький холл можно правильно обыграть, наполнить индустриальностью. Основные черты оформления прихожей в стиле лофт:

  • многоуровневое освещение: led-светильники, лампы Эдисона, прожекторы, бра в виде имитации свечей, фонари, торшеры с провинциальными абажурами;
  • стены, приближенные к первозданному виду: бетон, кирпичная кладка, штукатурка;
  • зонирование пространства: мокрая зона возле двери, зона для размещения вещей;
  • открытые коммуникации: видимые электропровода, короба воздуховодов;
  • необходимая, антикварная, деревянная или металлическая мебель;
  • отсутствие перегородок, за исключением стеллажей;
  • высокие потолки, желательно с деревянными или металлическими балками;
  • необычные элементы декора: «hand-made» аксессуары, декупаж, хромированная фурнитура, винтажные картины;
  • в частном доме можно поставить несколько больших окон идущих в ряд.

Любому помещению в стиле лофт можно придать нужное настроение: это может быть велосипед на стене с намеком на прованс, или большое зеркало, как в стиле модерн. В любом случае, даже небольшой декоративный акцент добавит стиля и придаст атмосферности комнате.

Частный дом – прекрасный полигон для полета фантазии в реализации стиля лофт. Там может быть вполне самобытная кирпичная стена, не спрятанные вытяжки или металлические конструкции.

Кроме того, важную роль в стилистике отводят лестнице. Некоторые умудряются обзавестись лестницей в виде водосточной трубы. Пользоваться ей необходимо, так же, как и горкой в детстве.

Если размеры прихожей позволяют, можно поиграть с декорированием интерьера:

  • статуи из бронзы или хрома;
  • этничные вазы, живые цветы в алюминиевых ведрах;
  • акцентная стена с нарисованным аэрозольным баллончиком граффити;
  • постеры, картины пин-арт, старые пластинки, компьютерные диски, плетеные шляпы, антикварные часы, вывески дорожных знаков и магазинов, указатели с названием улиц.

Необычный интерьер, который наполнен любовь к прошлому, простотой и уникальностью не может оставить равнодушным.

Меблировка

Количество мебели напрямую зависит от размеров и формы помещения. Для частного дома будут уместны шкафы с распашными дверцами, комод, ящик для обуви, диваны и пуфики, кресла-мешки, стеллажи для книг. И наоборот, в квартире или студии следует ограничиться минимумом и разместить только необходимое: раздвижной или угловой шкаф, банкетку, вешалку для вещей. Зеркало может висеть как отдельно на стене, так и быть вмонтированным в шкаф.

Прихожая в стиле лофт не терпит перегрузки пространства. После размещения мебели, в комнате должно оставаться достаточно места. Наилучшим образом использовать открытую систему хранения с несколькими полками и корзинами для вещей.

Материалы для мебели ‒ это дерево, металл и пластик. Фасад предметов должен быть простой и лаконичный, без резных элементов и художественных деталей. Желательно чтобы поверхность комода или шкафа была ровная. Допускается мебель в обивке из кожи и стеклянные вставки.

Оригинально будет смотреться мебель, отвечающая современному искусству:

  • диван из поддонов;
  • журнальный столик с разным цветом и структурой ножек, словно собранный из нескольких частей непригодной мебели;
  • тумба из нескольких старинных, скрепленных между собой чемоданов;
  • вешалка с основанием из хромированных водосточных труб или конструкция из старой доски, с металлическими крючками или гаечными ключами;
  • пуфик из бревен массивного дерева;
  • открытый стеллаж с занавесками.
Читайте также:
Список документов, которые нужно собрать заранее, чтобы без препятствий выйти на пенсию

В прихожей лофт в большом доме можно гармонично разместятся все предметы меблировки в любой цветовой гамме. Но модульные комплекты и тут запрещены. В индустриальном пространстве они неуместны.

Поскольку предметов интерьера должно быть ограниченное количество, необходимо продумать назначение каждого, а также по возможности выбирать многофункциональные варианты. Небольшой комод обеспечит отсутствие мелких бытовых предметов на видном месте: крема для обуви, запасных ключей, духов и прочего.

По наполнению коридора мебелью, лофт граничит с минимализмом. Общие черты стилей заключается в словосочетании: «Ничего лишнего». Не стоит загромождать холл большим количеством деталей, всего должно быть в меру. Даже один оригинальный аксессуар или антикварный предмет интерьера, способен стать изюминкой и сердцем помещения. Речь идет о состаренном, раритетном шкафе или зеркале в тяжелой, кованой раме.

Отделка прихожей в стиле лофт

Общая цветовая гамма в комнате может быть двух видов ‒ это игра контрастов или пастельные, сдержанные тона. В двух случаях холл не должен получиться помпезный, но несколько ярких акцентов содержать может.

Для контрастного исполнения подойдет яркая стена, выкрашенная в отличающийся от основной палитры цвет. Сдержанный вариант ‒ это нейтральные оттенки, по насыщенности граничащие друг с другом.

При выборе отделочных материалов, нужно следовать промышленной стилистики:

  • Потолок: белая штукатурка, деревянные балки, необработанная бетонная поверхность. Для небольшого холла подойдет натяжной матовый или глянцевый потолок, белого цвета.
  • Стены: небрежная штукатурка с неровной поверхностью, деревянные панели, моющиеся обои с имитацией кирпича. Настоящую кирпичную кладку или поверхность из бетона можно использовать только в большом помещении частного дома. В квартире такой вариант оформления украдет ценное пространство и будет выглядеть нелепо.
  • Пол: керамогранит, паркет с эффектом состаренных досок, ламинат с деревянной фактурой, линолеум с имитацией необработанного камня.

Для коридора большого дома, в качестве отделочного материала для стен, может использоваться керамическая плитка с имитацией кирпича, натурального камня или бетона. Такой вариант более износостойкий по сравнению с обоями и практичный, потому что облегчает уборку в холле.

Если в дизайнерский план включены плинтуса, они выбираются из дерева и красятся в цвет, подходящий отделке стен. В некоторых лофт-проектах плинтус не используется.

Заключение

Лофт не имеет границ, он в меру брутальный и на 100% открытый для творчества. Такая прихожая подойдет по нраву людям с нестандартным мышлением. Отличным решением в квартире будет объединение пространства коридора с гостиной. Таким образом, подчеркивается главное достоинство индустриальности ‒ просторное, открытое помещение. Если ломать стены не хочется, придется использовать минимум мебели и аксессуаров.

Коридор в частном доме в большинстве случаев соединен с соседними комнатами. При его оформлении, важно чтобы прихожая сочеталась с ними по дизайну и интерьеру. Не стоит использовать барокко и классику, рядом с лофт. Правило распространяется и на оформление квартиры. Окна можно оставить открытыми, использовать жалюзи или рулонные шторы.

Может показаться, что интерьер прихожей в стиле лофт холодный и сухой, но это не так. Урбанистические элементы декора и интересное, индустриальное оформление ‒ наполняют пространство холла притягательностью. Попадая в коридор промышленного стиля, невозможно сдержаться, чтобы не прикоснуться к элементам дизайнерской фантазии. При разработке плана оформления, нужно думать об истории возникновения стиля, тогда проблем с идеями не возникнет.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: